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“短视频营销铺天盖地，为什么流量没有转化为票房？”“大场面大制作越来越多，为什么观众未必照单全收？”自2025年春节档创造“史上最强”以来，萦绕在电影人心头的一系列问题，在第二十七届上海国际电影节上一一求解。 一方面，好电影的价值不断放大，电影的溢出效应刷新认知。6月14日，本届电影节开幕影片《酱园弄·悬案》在上海影城举办首映礼，以58万元票房刷新上海单场最高票房纪录；截至6月15日，本届电影节总票房达4300万元。光线传媒董事长王长田在电影节开幕论坛上透露，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）衍生品预估销售额上千亿元，海外票房有望超过1亿美元。 另一方面，好电影的阈值不断抬升，观众的审美口味和情绪价值似乎越来越难“对齐”。据灯塔研究院在春节档之后的用户调研分析，观众对于“好电影”的评价标准又上升了15%。大麦娱乐总裁李捷说：“春节档之后，很多电影没有达到预期票房，表面看是观众流失，实际上是没有满足观众的期望值。” 如何应对？重建电影与观众的关系，是电影节上最有共鸣的话题。 “现在的观众好厉害！他们要求很高，要有好故事，更加看重口碑。”导演陈茂贤深有体会，“电影在过去是导演的世界，现在我要打开我的世界，让观众走进来。” 作为2024年国产电影的一匹“黑马”，《破·地狱》斩获2亿多元票房，陈茂贤凭借此片获得第四十三届香港电影金像奖最佳编剧奖。鲜为人知的是，上映的《破·地狱》是第五十个剪辑版本。从第一版到第五十版之间，主创调研了大约1000名观众，一次次根据观众的意见剪辑和修改。“像观众一样客观地看电影，甚至把观众拉进来，共创电影。”这是《破·地狱》连接观众的方式，也是陈茂贤最有感触的地方。 青年导演董润年也在思考：“以前我们说面对观众，现在要清楚我站在哪些观众中间。”董润年编剧、导演的电影《年会不能停！》同为国产电影的一匹“黑马”，在创造近13亿元票房之外，还创造出诸如“对齐颗粒度”“主动加班”等年度热词。“我的父亲是一名工人，我有很多朋友是上班族，我很了解他们。在采访和创作的过程中，我会站在他们的角度去表现他们的生活和关心的事情。电影上映了，也就能获得这部分观众的支持。”董润年总结说，“因为你是站在他们中间讲故事的。作为创作者首先要诚实，忠于自我，讲一个我了解、我相信的故事。” 一些过去有效的电影宣发手段为什么失效了？电影爆款的公式可以“如法炮制”吗？春节档以来，《哪吒2》的爆款密码有不同角度的解读。王长田说：“《哪吒2》是中国电影发展到这样一个阶段所必然出现的一部作品。同时，它又表现为独特的个例，是很难推广和广泛借鉴的产品。” 如果要分析“哪吒”系列、“流浪地球”系列的成功密码，共同要素其实是原创性和前瞻性。“电影选题要有预先性，不能说今天什么时髦，我们就做什么，最后上映时话题已经过时了。其实很多深刻的内容就存在于每个人的生活中，需要创作者挖掘出来。”青年导演魏书钧认为，生活中的深刻，才是始终不变的选题。 一段时间以来，“短视频、微短剧抢走电影观众”的说法十分流行。不断更迭的潮流背后，其实是观众的审美在变化。“Z世代的观众是看着视频，在网络世界、电子游戏等多种媒介的陪伴下成长起来的。这决定了他们对视听和叙事的高要求，他们不会被动接受电影的内容，也厌烦了传统模式。”导演文晏认为，破解之法，唯有创新，“创新类型叙事，让主题表达更精准，让观众更有在场感和参与感。” |
